Kategorie: Kunst

Was die Linie alles kann – haben die SchülerInnen  der  Klassen 5 bei einer Stationenarbeit erfahren und ausgiebig erproben können.  Bei einer Gemeinschaftsarbeit haben sie den Künstler Charles McGee und seine Werke kennengelernt.

Der 1924 in South Carolina geborene Künstler zeichnete in seine Jugend jede frei Minute. 1968  lebte er ein Jahr in Barcelona. Dort lernte er die Kunst von Miró und Picasso kennen, wodurch seine Werke abstrakter wurden. Er malte Bilder und schuf Skulpturen mit Formen, die an Menschen und Tiere erinnern. Seine Kunst wurde von der afroamerikanischen Kultur und der Natur inspiriert. McGee wollte zeigen, dass alle Lebewesen zusammengehören und voneinander abhängig sind. Ein bekanntes Werk ist die große Skulptur United We Stand, die Gemeinschaft und Zusammenhalt zeigt. Charles McGee war bis ins hohe Alter künstlerisch tätig und starb 2021 mit 96 Jahren.

In Kleingruppen haben die SchülerInnen dann zusammen für ein schwarzes Quadrat auf die Papierwellen unterschiedlichste Mustern gezeichnet, auseinander geschnitten und zu einem Drüber und Drunter miteinander verwoben. Das Werk ist im Schulhaus ausgestellt.

Eine besondere fachpraktische GFS präsentierte Elias Eberhard in diesem Jahr – seine selbstgebaute Weihnachtskrippe. In vielen Stunden Arbeit entstand aus Leichtbauplatten das Untergeschoss, das er sorgfältig verputzte und ein Obergeschoss aus Holz. Mehr als 400 Dachschindeln schnitt er einzeln zu, fertigte aus Dosenblech ein Türscharnier, trocknete Moos und zerkleinerte es, bereitete Brennholz in Miniaturform und viele weitere liebevolle Details vor. > > Das Ergebnis ist eine beeindruckende, handgefertigte Weihnachtskrippe. In seinem Vortrag vermittelte Elias zudem umfangreiches Wissen zur Geschichte der Krippenkunst und über die verschiedenen Krippenstile.

Stell dir vor du stehst auf einer Brücke und schaust auf eine Bach hinunter, in dem viele Steine liegen. Wie fließt das Wasser um diese Hindernisse, was hörst du?

Mit dem eigenen Pinselduktus Striche ziehen, Tupfen setzen, Wellen formen, die Fließrichtung darstellen und die Farbe Blau  in ihren vielfältigen Farbnuancen mischen ist den Klassen 5 bei dieser Aufgabe gelungen.

Claude Monets „Seerosenbilder“ haben uns auf die Idee gebracht den Bachzulauf auf dem Boden zu legen.Wir haben unsere Pinselspuren mit den seinen verglichen und viele Gemeinsamkeiten festgestellt.

Drei Schüler:innen des Schubart-Gymnasiums sind in der Landesausstellung SCHULKUNST in Stuttgart vertreten.

Das baden-württembergische SCHULKUNST-Programm zeigt im Jahr seines 40-jährigen Bestehens eine große Landesausstellung in Stuttgart. Zwischen 2023 und 2025 haben sich Schülerinnen und Schüler aller Schularten in Baden-Württemberg unter Anleitung ihrer Kunstlehrkräfte mit dem Thema „Serie“ beschäftigt. Insgesamt nahmen 351 Schulen am Programm teil, darunter 24 berufliche Schulen, 36 Gemeinschaftsschulen, 80 Grundschulen, 95 Gymnasien, 59 Realschulen, 20 Werkrealschulen und 37 Sonderpädagogische Bildungs- und Beratungszentren. Die Ergebnisse wurden in 23 regionalen SCHULKUNST-Ausstellungen präsentiert. Die jeweils besten Arbeiten wurden für die Landesausstellung vorgeschlagen. Drei der vier nominierten Schülerarbeiten des Schubart Gymnasiums haben es nach Stuttgart geschafft. Herzlichen Glückwunsch an Sonja Wald, Hannes Bassler und Alina Stauss!

Die Ausstellung ist noch bis zum 6. Januar 2026 in Stuttgart zu sehen (bis zum 31. Oktober 2025 im Haus der Katholischen Kirche, Königstraße 7, 70173 Stuttgart und bis zum 6. Januar 2026 im Kunstgebäude, Schloßplatz 2, 70173 Stuttgart). Der Eintritt ist frei. Weitere Informationen zu den Öffnungszeiten (auch am Wochenende) sind unter folgendem Link abrufbar: Landesausstellung Schulkunst

…der Herbst klopft an.

Die Projektgruppe „Töpfern“ hat an den Projekttagen mit dem Arbeitsmaterial Ton die Plattentechnik kennengelernt. Dabei wurde mit einem Nudelholz der Ton, wie beim Plätzchen backen, zu einer Platte ausgewellt. Die gesammelten Blätter wurden aufgelegt, in den Ton gewalzt, an der Kontur ausgeschnitten und geformt. Die Glasur haben wir dann auf den noch feuchten Ton aufgemalt und alles  über die Ferien trocknen lassen. Letzte Woche wurde die Tonware gebrannt.

Auch dieses Jahr haben wir im Kunstraum die Leinwand gespannt. Die Klassen 6 haben sich im Personenschattentheater ausprobiert und sind sprichwörtlich über ihren eigenen Schatten gesprungen.

“Walk the line“, direkt an der Leinwand, langsame, ausdrucksstarke und kontrollierte Bewegungen haben den SuS einiges abverlangt. ( Klappe die erste, Klappe die zweite…) Spaß hatten sie alle und die Ergebnisse der kleinen Spielszenen, die dann am IPad zugeschnitten und vertont wurden, sind sehenswert.

Film ab >>>.Film 1              DoctorHatben

Die Cupcakes der Kl.6d  mit ihren Cremehauben sind zum reinbeißen.

 

Yayoi Kusama, eine japanische Künstlerin wird auch „Die Königin der Polka Dots“ genannt. Für sie  haben Punkte weder Anfang noch Ende. Sie überzieht damit Gegenstände wie Kürbisse und Pilze und verwendet dabei  knallige Farben.

Geordnet und mit System und scheinbar endlos verteilen sich die Dots auf den bunten Kürbissen der SchülerInnen der Klasse 5a.

Was aus einer Flasche, einem Stück Rohrisolierung, Draht, Klebeband, Kleisterpapier und Farbe so entstehen kann! Die „SchnatterGänse“ der Klassen 5b und 5c haben Aufstellung in der Mensa genommen. Die Ausstellung ist noch bis 5. Juni zu sehen.